Чему я научилась, рисуя серию “Вересковые пустоши”

май 16, 2017

В качестве завершения серию Вересковых пустошей хочу подвести некоторые итоги. Когда я только начинала, то ставила лишь одну цель цель – развить тему пейзажей, сделать их более абстрактными и попробовать новый цвет.

 

Я никогда не была фанатом фиолетового цвета, хотя знаю, по описанию он «цвет креативности», и захотелось его попробовать применить. Насмотревшись чудесных пейзажей, где цветущий вереск обволакивает холмы и переплетается с серо-зелеными, желтыми растениями, увиденная картина запала в душу. Все же растения, которые живут в неблагоприятной среде, имеют ореол романтизма – они стойко сражаются за право жить, споря со скалами и камнями, помогая удерживать почву от выветривания.

 

Семь работ получились разнообразными, и вот, что я попробовала в процессе работы с пейзажами:

 

  • Поработала с оттенками фиолетового;
  • Узнала, как еще можно смешивать зеленый цвет;
  • Рисовала, используя технику «печворка», когда как в лоскутном одеяле смешиваешь разные цвета, оставляя выраженные мазки;
  • Нарисовала несколько совсем абстрактных пейзажей;
  • Использовала многослойность;
  • Рисовала пальцами, смешивала краску кусочками картона, использовала брызги воды для создания подтеков;
  • Изучила разные композиции;
  • Наслаждалась желтым цветом.

 

Серия оказалась продуктивной, и я продолжу делать тематические рисунки дальше, потому что это помогает глубже изучить желаемую тему. А вы пробовали рисовать серии картин, на какую тему они были?

Оставьте комментарий

avatar
  Подписаться  
Уведомление о